Είσοδος χωρίς αναμονή διαθέσιμη Ο Μπαλτάζαρ Νόιμαν και η Μπαρόκ Κατοικία
Πώς οι πρίγκιπες-επίσκοποι του Βύρτσμπουργκ και ένας νεαρός μηχανικός ονόματι Μπαλτάζαρ Νόιμαν ανήγειραν ένα από τα πληρέστερα μπαρόκ ανάκτορα της Ευρώπης.
Η Κατοικία του Βύρτσμπουργκ είναι κάτι περισσότερο από ένα ανάκτορο που απλώς διασχίζεις — είναι η ιστορία ενός φιλόδοξου επισκόπου, ενός λαμπρού μηχανικού και ενός κτιρίου που επέζησε από φωτιά για να γεννηθεί ξανά. Να πώς έγινε.
Οι πρίγκιπες-επίσκοποι και το ανάκτορο που έφεραν στη ζωή
Για αιώνες, οι πρίγκιπες-επίσκοποι του Βύρτσμπουργκ αποτελούσαν κάτι σπάνιο στα γερμανικά εδάφη: εκκλησιαστικοί άνδρες που ήταν ταυτόχρονα κυρίαρχοι ηγεμόνες, κρατώντας τόσο την πνευματική όσο και την κοσμική εξουσία επί της Φραγκονίας. Η παλιά τους έδρα ήταν το Φρούριο Μάριενμπεργκ στον λόφο απέναντι από τον Μάιν — ένα αμυντικό οχυρό, ψυχρό και μεσαιωνικό, που ταίριαζε περισσότερο σε πολέμαρχο παρά σε πρίγκιπα του Διαφωτισμού. Στις αρχές του δέκατου όγδοου αιώνα, αυτό δεν ανταποκρινόταν πλέον στις φιλοδοξίες των ανδρών που φορούσαν τη μίτρα. Όταν ο Γιόχαν Φίλιπ Φραντς φον Σένμπορν εξελέγη το 1719, προερχόταν από μία από τις ισχυρότερες και πιο φιλότεχνες δυναστείες της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, μια οικογένεια που είχε ήδη διαμορφώσει μεγάλα κτίρια στο Μάιντς και τη Βιέννη. Ήθελε μια κατοικία μέσα στην ίδια την πόλη, σε επίπεδο έδαφος, που θα διακήρυττε το Βύρτσμπουργκ ως πρωτεύουσα της καλαισθησίας και όχι ως συνοριακή φρουρά. Η κατασκευή ξεκίνησε το 1720, χρηματοδοτούμενη εν μέρει από ένα απροσδόκητο κέρδος που εξασφάλισε ο επίσκοπος νωρίς στη θητεία του, και ο θεμέλιος λίθος δεσμεύει την επισκοπή σε ένα έργο πολύ μεγαλύτερο από ό,τι θα μπορούσε να ολοκληρώσει μία ζωή. Ο Σένμπορν πέθανε το 1724, αλλά το όραμα δεν πέθανε μαζί του: οι διάδοχοί του, κυρίως ο αδελφός του Φρίντριχ Καρλ φον Σένμπορν, συνέχισαν το έργο με την ίδια όρεξη για μεγαλοπρέπεια. Το ανάκτορο δεν ήταν ποτέ απλώς ένα σπίτι. Ήταν ένα πολιτικό επιχείρημα χτισμένο σε πέτρα — μια δήλωση ότι ο πρίγκιπας-επίσκοπος του Βύρτσμπουργκ συγκαταλεγόταν μεταξύ των μεγάλων πριγκίπων της Ευρώπης και ότι η αυλή του μπορούσε να σταθεί επάξια δίπλα στη Βιέννη, το Παρίσι και τις αυλές της Ιταλίας. Κάθε απόφαση που ακολούθησε, από το πλάτος της σκάλας έως την έκταση των τοιχογραφιών, υπηρετούσε έναν και μόνο σκοπό: να κάνει την εξουσία ορατή, μόνιμη και όμορφη. Το κτίριο ολοκληρώθηκε ουσιαστικά το 1744, και οι εσωτερικοί του χώροι ολοκληρώθηκαν τις δύο επόμενες δεκαετίες.
Ο Μπαλτάζαρ Νόιμαν και μια διεθνής ομάδα μαστόρων
Ο άνθρωπος στον οποίο ανατέθηκε να μετατρέψει τη φιλοδοξία σε αρχιτεκτονική ήταν ο Μπαλτάζαρ Νόιμαν, και ήταν μια απίθανη επιλογή. Εκπαιδευμένος πρώτα ως χυτής καμπάνων και κανονιών και στη συνέχεια ως στρατιωτικός μηχανικός, κατανοούσε τη δομή, τα φορτία και τη γεωμετρία με τρόπο που λίγοι αρχιτέκτονες της εποχής μπορούσαν να συναγωνιστούν — μια γνώση που αργότερα θα έσωζε το πιο διάσημο δωμάτιο του κτιρίου. Ο Νόιμαν έγινε ο επικεφαλής αρχιτέκτονας της Κατοικίας και η καθοδηγητική του διάνοια για περισσότερα από τριάντα χρόνια, συμφιλιώνοντας ανταγωνιστικές ιδέες σε ένα ενιαίο συνεκτικό σχέδιο. Και υπήρχαν πολλές ανταγωνιστικές ιδέες, γιατί οι Σένμπορν δεν εμπιστεύονταν ένα μόνο μυαλό με τόσο μεγάλη παραγγελία. Συγκέντρωσαν ό,τι ισοδυναμούσε με διεθνή σύνοδο μπαρόκ ταλέντου. Ο βιεννέζος δάσκαλος Λούκας φον Χίλντεμπραντ, αρχιτέκτονας του Μπελβεντέρε, έστειλε προτάσεις· οι γάλλοι αρχιτέκτονες της αυλής Ρομπέρ ντε Κοτ και Ζερμαίν Μποφράν κλήθηκαν να συμβουλεύσουν τα σχέδια, φέρνοντας την πειθαρχία των Βερσαλλιών και του παρισινού μεγάρου· συνέβαλε επίσης ο μηχανικός του Μάιντς Μαξιμίλιαν φον Βελς. Ο Νόιμαν ταξίδεψε, άκουσε και απορρόφησε — και στη συνέχεια κράτησε τη θέση του στα ουσιώδη. Το αποτέλεσμα είναι ένα κτίριο που μιλάει γερμανικά, γαλλικά, αυστριακά και ιταλικά ταυτόχρονα, χωρίς όμως ποτέ να ακούγεται σαν προϊόν επιτροπής. Στο ολοκληρωμένο κέλυφος ήρθε ένας εξίσου εντυπωσιακός κατάλογος διακοσμητών: ο ιταλο-ελβετός γυψοτέχνης Αντόνιο Μπόσι, του οποίου το λευκό ροκοκό επίχρισμα ζωντανεύει τη Λευκή Αίθουσα, και κυρίως ο Βενετός Τζοβάνι Μπατίστα Τιέπολο, ο μεγαλύτερος τοιχογράφος του αιώνα, που κλήθηκε να στεφανώσει τη σκάλα και την Αυτοκρατορική Αίθουσα. Αυλικοί τεχνίτες, χρυσωτές, γλύπτες και επιπλοποιοί γέμισαν τις αίθουσες εκπροσώπησης με σκαλίσματα και χρυσό. Αυτό που συγκρατεί αυτή την ποικιλομορφία είναι η αρχιτεκτονική του Νόιμαν — η αίσθησή του για το πώς πρέπει να φωτίζεται ένα δωμάτιο, πώς πρέπει να κινείται ο επισκέπτης και πώς ένας χώρος πρέπει να ανοίγει στον επόμενο. Δεν έζησε για να δει κάθε δωμάτιο ολοκληρωμένο· πέθανε το 1753, τη χρονιά που ο Τιέπολο ολοκλήρωσε τη μεγάλη οροφογραφία.
Μια σύνθεση του ευρωπαϊκού μπαρόκ
Οι ιστορικοί τέχνης χρησιμοποιούν μια συγκεκριμένη φράση όταν περιγράφουν την Κατοικία του Βύρτσμπουργκ: αποκαλείται σύνθεση του ευρωπαϊκού μπαρόκ, και η περιγραφή είναι ακριβής και όχι διαφημιστική. Τα περισσότερα μεγάλα ανάκτορα της εποχής έχουν εθνικό χαρακτήρα. Οι Βερσαλλίες είναι εμφατικά γαλλικές· τα ανάκτορα της Ρώμης είναι ιταλικά· της Βιέννης αυστριακά. Το Βύρτσμπουργκ είναι ασυνήθιστο επειδή συνενώνει αυτές τις παραδόσεις σε ένα ενιαίο, εξαιρετικά ομοιογενές σύνολο, συλληφθέν και εκτελεσθέν σε μεγάλο βαθμό μέσα σε μία γενιά και επομένως ελεύθερο από τις αμήχανες ραφές που χαρακτηρίζουν κτίρια ανεγερθέντα σε βάθος αιώνων. Η γαλλική συμβολή φαίνεται στην πειθαρχημένη διάταξη — τις μακριές ενφιλάδες των αιθουσών εκπροσώπησης, τον σαφή διαχωρισμό τελετουργικών και ιδιωτικών διαμερισμάτων, την αξονική σχέση μεταξύ ανακτόρου και κήπου. Η αυστριακή και νοτιογερμανική κληρονομιά εμφανίζεται στη δυναμική, γλυπτική διαχείριση του χώρου, στην αγάπη για καμπύλες και αντίστροφες καμπύλες, και στη θεατρική σκάλα. Η ιταλική φωνή ακούγεται πιο δυνατά στη διακόσμηση, κυρίως στις τοιχογραφίες του Τιέπολο, που φέρνουν βενετσιάνικο φως και χρώμα στο φραγκονικό εσωτερικό. Επειδή τόσα πολλά χτίστηκαν και διακοσμήθηκαν σε μια σύντομη, συνεκτική εκστρατεία, τα μέρη συμφωνούν μεταξύ τους. Η αρχιτεκτονική, το επίχρισμα, η ζωγραφική και η επίπλωση συλλήφθηκαν ως μια ενιαία καλλιτεχνική ιδέα — ο γερμανικός όρος είναι Gesamtkunstwerk, ένα ολοκληρωμένο έργο τέχνης στο οποίο κανένα στοιχείο δεν στέκεται χωριστά. Αυτή η συνοχή είναι ο λόγος για τον οποίο οι μελετητές κατατάσσουν την Κατοικία μεταξύ των σημαντικότερων και πιο ομοιογενών μπαρόκ ανακτόρων οπουδήποτε στην Ευρώπη. Δεν είναι απλώς μεγάλο ή πολυτελές· πολλά κτίρια είναι έτσι. Είναι ότι το σύνολο σκέφτεται ως ένα. Περπατώντας μέσα στις αίθουσες εκπροσώπησης, ο επισκέπτης αισθάνεται μια ενιαία ευαισθησία να λειτουργεί — σίγουρη, γενναιόδωρη και χωρίς φόβο για το μεγαλείο — εκτεινόμενη χωρίς διακοπή από το προθάλαμο εισόδου έως το τελευταίο επιχρυσωμένο γείσο. Αυτή η ενότητα, περισσότερο από οποιονδήποτε μεμονωμένο θησαυρό, είναι που καθιστά το κτίριο αντικείμενο προσκυνήματος για όποιον ενδιαφέρεται για την τέχνη του δέκατου όγδοου αιώνα.
Πώς είναι διαρρυθμισμένο το ανάκτορο
Η κατοικία αυτή είναι ουσιαστικά ένα μεγαλοπρεπές οικοδόμημα με τρεις πτέρυγες, το corps de logis, που αγκαλιάζει μια αυλή τιμής και ανοίγεται στο πίσω μέρος στους κήπους της — το κλασικό σχήμα της μπαρόκ πριγκιπικής έδρας, αποδοσμένο όμως με εξαιρετική διαύγεια. Ο επισκέπτης που εισέρχεται από την Residenzplatz περνά πρώτα σε ένα χαμηλό, σκόπιμα συγκρατημένο προθάλαμο, έναν χώρο αρκετά ισχυρό ώστε να διασχίζουν άμαξες. Αυτή η συγκράτηση είναι τέχνασμα του αρχιτέκτονα, γιατί κάνει ό,τι ακολουθεί συντριπτικό. Από τον προθάλαμο, η μεγάλη σκάλα, το Treppenhaus, υψώνεται σε μία ενιαία φορά προτού διακλαδωθεί και επιστρέψει, οδηγώντας το βλέμμα προς τα πάνω, στον αχανή θόλο του Neumann χωρίς κανένα στήριγμα και στην τοιχογραφία που τον καλύπτει. Αυτή είναι η θεατρική καρδιά του κτιρίου, σχεδιασμένη έτσι ώστε η οροφή να μοιάζει να αιωρείται χωρίς ούτε μία κολώνα να τη συγκρατεί. Στην κορυφή της σκάλας βρίσκονται οι κύριες αίθουσες τελετών, διατεταγμένες σε enfilade, ώστε οι πόρτες να ευθυγραμμίζονται και οι εσωτερικοί χώροι να ξεδιπλώνονται η μία μέσα στην άλλη. Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν η Λευκή Αίθουσα, ένας δροσερός χώρος με λευκά ανάγλυφα του Antonio Bossi που λειτουργεί ως παύση ανάμεσα στο χρώμα της σκάλας και τον χρυσό που ακολουθεί, και η Αυτοκρατορική Αίθουσα, το τελετουργικό αποκορύφωμα, που λάμπει από μάρμαρο, επιχρύσωση και περαιτέρω τοιχογραφίες του Tiepolo. Πέρα από τα μεγάλα διαμερίσματα υπάρχουν μικρότεροι, πιο οικείοι χώροι, μεταξύ των οποίων και το περίφημο Καθρεφτό Ερμάριο. Το ανάκτορο στεγάζει επίσης τον δικό του χώρο λατρείας, την Αυλική Εκκλησία, ή Hofkirche, ένα από τα ωραιότερα εσωτερικά του Neumann, όπου αρχιτεκτονική, ανάγλυφα και ζωγραφική συμπυκνώνουν το δράμα ολόκληρου του κτιρίου σε έναν ενιαίο χώρο-κοσμήματα. Πίσω από το ανάκτορο απλώνεται ο Αυλικός Κήπος, ο Hofgarten, με τις αναβαθμίδες και τους κλαδεμένους φράχτες του να ακολουθούν την ακανόνιστη γραμμή των παλιών τειχών της πόλης. Όλα αυτά τα στοιχεία μαζί — αυλή, σκάλα, αίθουσες τελετών, εκκλησία και κήπος — συνθέτουν έναν ολοκληρωμένο πριγκιπικό κόσμο, σχεδιασμένο έτσι ώστε η τελετουργία να διαρρέει μέσα του χωρίς ποτέ να χάνει την αίσθηση της ανιούσας μεγαλοπρέπειας.
Αναγνωρισμένο από τον κόσμο το 1981
Το 1981, η Κατοικία του Würzburg, μαζί με τους αυλικούς κήπους της και την πλατεία Residenzplatz που την πλαισιώνει, εγγράφηκε στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Υπήρξε από τα πρώτα μνημεία της Γερμανίας που έλαβαν αυτόν τον τίτλο, μια αναγνώριση των ίδιων ακριβώς χαρακτηριστικών που καθιστούν το κτίριο εξαιρετικό: την ενότητα της σύλληψής του, τη λαμπρότητα της αρχιτεκτονικής και της διακόσμησής του, και τη θέση του ως κορυφαίου σημείου του ευρωπαϊκού Μπαρόκ. Η εγγραφή στην Παγκόσμια Κληρονομιά δεν είναι ένα τουριστικό βραβείο, αλλά μια επίσημη κρίση της διεθνούς κοινότητας ότι ένας τόπος έχει εξαιρετική οικουμενική αξία — ότι δεν έχει σημασία μόνο για ένα έθνος, αλλά για την ανθρωπότητα στο σύνολό της, και ότι αξίζει προστασία για τις μελλοντικές γενιές. Για την Κατοικία, η τιμή αυτή είχε ιδιαίτερη βαρύτητα. Ήδη από το 1981, το ανάκτορο είχε βιώσει την καταστροφή και μια μακρά, επίπονη αναγέννηση, και η εγγραφή ήταν εν μέρει αναγνώριση αυτής της επιβίωσης, καθώς και της πρωτότυπης ιδιοφυΐας του σχεδιασμού του. Επιβεβαίωσε ότι ό,τι είχε ανοικοδομηθεί δεν ήταν ένα αντίγραφο, αλλά μια γνήσια συνέχεια ενός ανεκτίμητου έργου τέχνης. Η εγγραφή επέβαλε επίσης μια διαρκή υποχρέωση σε όσους φροντίζουν το κτίριο: να το συντηρούν στα υψηλότερα πρότυπα, να προστατεύουν τον περιβάλλοντα χώρο του και να διατηρούν την ισορροπία ανάμεσα στην υποδοχή των πολλών επισκεπτών που έρχονται κάθε χρόνο και στη διάσωση των ευαίσθητων τοιχογραφιών, των στόκων και των επιχρυσώσεων που έρχονται να θαυμάσουν. Για τους ταξιδιώτες, ο χαρακτηρισμός της Παγκόσμιας Κληρονομιάς είναι μια χρήσιμη πυξίδα. Σηματοδοτεί ότι αυτό δεν είναι ένα ακόμη μεγαλοπρεπές ανάκτορο ανάμεσα σε πολλά, αλλά ένα κτίριο που ο ευρύτερος κόσμος έχει κρίνει ως ένα από τα κορυφαία του είδους του. Στεκόμενος κάτω από την οροφή του Tiepolo, είναι εύκολο να καταλάβει κανείς γιατί βγήκε αυτή η κρίση — και να νιώσει την ευθύνη που συνεπάγεται η διατήρηση ενός τέτοιου τόπου ζωντανού.
Μάρτιος 1945: φωτιά και ένα θησαυροφυλάκιο που αρνήθηκε να καταρρεύσει
Τη νύχτα της 16ης Μαρτίου 1945, στις τελευταίες εβδομάδες του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το Würzburg επλήγη από μια καταστροφική αεροπορική επιδρομή. Η παλιά πόλη κάηκε, και μαζί της κάηκε και η Residence. Οι στέγες κατέρρευσαν, ολόκληρες πτέρυγες αποτεφρώθηκαν και οι φλόγες κατέστρεψαν αίθουσες που έλαμπαν ανέγγιχτες για δύο αιώνες. Για ένα διάστημα, φάνηκε πως ένα από τα υψηλότερα επιτεύγματα της ευρωπαϊκής τέχνης είχε χαθεί. Κι όμως, στο κέντρο του ερειπίου, κάτι εξαιρετικό άντεξε. Το μεγάλο θολωτό κλιμακοστάσιο του Balthasar Neumann — το μοναδικό αυτοφερόμενο τόξο που είχε καταπλήξει τους επισκέπτες από την κατασκευή του — δεν κατέρρευσε. Η δομική μαεστρία του μηχανικού, που την είχε αποκτήσει χύνοντας κανόνια και χτίζοντας οχυρώσεις, είχε δημιουργήσει ένα κέλυφος τόσο γερό που άντεξε στην κατάρρευση του φλεγόμενου κτιρίου γύρω του. Και επειδή ο θόλος στάθηκε όρθιος, σώθηκε και ο θησαυρός που έφερε: η οροφογραφία του Tiepolo, η μεγαλύτερη στον κόσμο, επέζησε εκείνης της νύχτας που κατέστρεψε τόσα άλλα. Τις εβδομάδες που ακολούθησαν, η εκτεθειμένη τοιχοποιία και το ανεκτίμητο ζωγραφικό έργο της ήταν απελπιστικά ευάλωτα στις καιρικές συνθήκες και σε περαιτέρω καταστροφή. Η διάσωσή τους οφείλεται σε μεγάλο βαθμό σε έναν Αμερικανό αξιωματικό προστασίας έργων τέχνης, τον John Davis Skilton, έναν από τους λεγόμενους Monuments Men, ο οποίος το 1945 φρόντισε να υψωθεί μια επείγουσα στέγη πάνω από το πληγωμένο κλιμακοστάσιο, πριν οι φθινοπωρινές βροχές ολοκληρώσουν ό,τι είχαν αρχίσει οι βόμβες. Αυτό το αυτοσχέδιο καταφύγιο κέρδισε τον χρόνο που έσωσε την οροφογραφία. Η επιβίωση του θόλου και της οροφής του έγινε ο σπόρος όλων όσων ακολούθησαν. Σήμαινε ότι η Residence μπορούσε να γίνει αντιληπτή όχι ως ένα χαμένο κτίριο που έπρεπε να φανταστεί κανείς, αλλά ως ένα ζωντανό έργο του οποίου η μεγαλύτερη αίθουσα εξακολουθούσε να στέκεται. Το υπόλοιπο ανάκτορο ήταν ερείπια — αλλά η καρδιά του χτυπούσε ακόμα, και γύρω από αυτή την καρδιά μπορούσε να αρχίσει το μακρύ έργο της ανάστασης.
Η μακρά αναγέννηση των αιθουσών του κρατικού διαμερίσματος
Η ανοικοδόμηση της Würzburg Residence δεν ήταν έργο μιας σεζόν αλλά δεκαετιών, και απαίτησε υπομονή και επιστημονική επιμέλεια εξίσου αξιοσημείωτες με την ίδια την αρχική κατασκευή. Στον άμεσο απόηχο της καταστροφής, προτεραιότητα ήταν η απλή επιβίωση: να γίνει το διαλυμένο κτίριο στεγανό, να απομακρυνθούν τα συντρίμμια και να διασωθεί κάθε θραύσμα στόκου, γλυπτού και επιχρύσωσης που μπορούσε να ανακτηθεί από τη στάχτη. Ακολούθησε μια αργή, απαιτητική εκστρατεία για να επανέλθουν στη ζωή οι αίθουσες υποδοχής. Όπου διασώζονταν αυθεντικά στοιχεία, συντηρήθηκαν και αποκαταστάθηκαν· όπου είχαν χαθεί, αναδημιουργήθηκαν στο χέρι, με παραδοσιακές τεχνικές και με οδηγό ό,τι τεκμήρια είχαν απομείνει. Η Αίθουσα των Καθρεπτών, το Spiegelkabinett, αφηγείται την ιστορία με τον πιο ζωντανό τρόπο. Αυτή η εκθαμβωτική αίθουσα από χρωματιστό γυαλί, καθρέπτες και ζωγραφική διακόσμηση είχε σχεδόν ολοκληρωτικά καταστραφεί, και για χρόνια υπήρχε μόνο ως ανάμνηση. Η αναδημιουργία της κατέστη δυνατή επειδή οι τεχνίτες μπόρεσαν να εργαστούν από διασωθέντα θραύσματα και, κυρίως, από φωτογραφίες που είχαν ληφθεί πριν από τον πόλεμο, ξαναχτίζοντας υπομονετικά την αίθουσα πάνελ προς πάνελ, έως ότου το χαμένο κοσμηματοκιβώτιο έλαμψε ξανά. Αίθουσα προς αίθουσα, τα μεγάλα διαμερίσματα επέστρεψαν — ο λευκός, κρυστάλλινος στόκος της White Hall, το μάρμαρο και ο χρυσός της Imperial Hall — το καθένα απαιτώντας από τους τεχνίτες να ξαναμάθουν δεξιότητες που είχαν παραμείνει αδρανείς για διακόσια χρόνια. Η αναστήλωση ήταν ακόμη σε εξέλιξη όταν η UNESCO ενέταξε το ανάκτορο στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς, και από ορισμένες απόψεις η προσεκτική εργασία δεν έχει σταματήσει ποτέ εντελώς, καθώς ένα κτίριο τέτοιας ευθραυστότητας απαιτεί διαρκή συντήρηση. Αυτό που βλέπει λοιπόν σήμερα ο επισκέπτης είναι ένα διπλό επίτευγμα. Είναι η ιδιοφυΐα του Neumann, του Tiepolo, του Bossi και της διεθνούς ομάδας των Schönborn — και είναι επίσης η αφοσίωση των συντηρητών που αρνήθηκαν να αφήσουν αυτή την ιδιοφυΐα να σβήσει. Το να διασχίζει κανείς τις αίθουσες υποδοχής σήμερα σημαίνει να γίνεται μάρτυρας και του δέκατου όγδοου και του εικοστού αιώνα, της δημιουργίας και της διάσωσης, ενωμένων σε ένα ενιαίο, φωτεινό σύνολο.
Συχνές ερωτήσεις
Ποιος σχεδίασε την Würzburg Residence;
Ο επικεφαλής αρχιτέκτονας ήταν ο Balthasar Neumann, πρώην στρατιωτικός μηχανικός που καθοδήγησε το έργο για πάνω από τριάντα χρόνια. Συνεργάστηκε με μια διεθνή ομάδα, συμπεριλαμβανομένων των συμβουλών του Lucas von Hildebrandt από τη Βιέννη και των αρχιτεκτόνων της αυλής των Παρισίων, καθώς και διακοσμητών όπως ο σοβατζής Antonio Bossi και ο Βενετός ζωγράφος Giovanni Battista Tiepolo.
Γιατί χτίστηκε το παλάτι;
Χτίστηκε ως έδρα των Πριγκήπων-Επισκόπων του Würzburg, κυρίαρχων ηγεμόνων της Φραγκονίας. Τα θεμέλιά του μπήκαν το 1720 για λογαριασμό του Johann Philipp Franz von Schönborn, αντικαθιστώντας το παλιό οχυρό στην κορυφή του λόφου με ένα σύγχρονο αστικό ανάκτορο που προοριζόταν να διακηρύξει την αξία του Würzburg ανάμεσα στις μεγάλες αυλές της Ευρώπης.
Τι απέγινε η Κατοικία κατά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο;
Ένας βομβαρδισμός τον Μάρτιο του 1945 κατέκαψε μεγάλο μέρος του ανακτόρου, αφήνοντας ολόκληρες πτέρυγες σε ερείπια. Εκπληκτικά, η αστήρικτη καμάρα της σκάλας του Νόιμαν επέζησε, και μαζί της και η νωπογραφία της οροφής του Τιέπολο. Μια επείγουσα στέγη που υψώθηκε πάνω από τα ερείπια εκείνη τη χρονιά έσωσε τον πίνακα, και ακολούθησαν δεκαετίες αναστηλώσεων.
Είναι μνημείο παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO;
Ναι. Η Κατοικία, οι αυλικοί κήποι της και η Residenzplatz εγγράφηκαν στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO το 1981, ανάμεσα στα πρώτα γερμανικά μνημεία που έλαβαν αυτή την αναγνώριση. Η εγγραφή αντανακλά την ενότητα του σχεδιασμού του κτιρίου και τη θέση του ως κορυφαίο σημείο του ευρωπαϊκού μπαρόκ.
Μπορώ να εξερευνήσω τις αίθουσες εκπροσώπησης μόνος μου;
Οι κύριες αίθουσες εκπροσώπησης — η μεγάλη σκάλα κάτω από τη νωπογραφία του Τιέπολο, η Λευκή Αίθουσα και η Αυτοκρατορική Αίθουσα — επισκέπτονται ελεύθερα, με τον δικό σας ρυθμό. Ορισμένα επιπλέον διαμερίσματα μπορούν να επισκεφθούν μόνο με ξεναγήσεις που περιλαμβάνονται στο εισιτήριο και πραγματοποιούνται σε συγκεκριμένες ώρες κατά τη διάρκεια της ημέρας.