Wejście bez kolejki Balthasar Neumann i barokowa rezydencja
Jak książęta-biskupi Würzburga i młody inżynier Balthasar Neumann wznieśli jeden z najdoskonalszych barokowych pałaców Europy.
Rezydencja w Würzburgu to nie tylko pałac do zwiedzania — to historia ambitnego biskupa, genialnego inżyniera i budowli, która przetrwała pożar, by narodzić się na nowo. Oto jak do tego doszło.
Książęta-biskupi i pałac, który powołali do życia
Przez stulecia książęta-biskupi Würzburga byli w niemieckich ziemiach rzadkością: duchownymi, którzy byli jednocześnie suwerennymi władcami, dzierżącymi zarówno duchową, jak i świecką władzę nad Frankonią. Ich dawną siedzibą była twierdza Marienberg na wzgórzu po drugiej stronie Menu — obronna warownia, zimna i średniowieczna, pasująca bardziej do wojownika niż do księcia epoki oświecenia. Na początku XVIII wieku to już nie odpowiadało ambicjom ludzi noszących infułę. Gdy w 1719 roku wybrano Johanna Philippa Franza von Schönborna, pochodził on z jednej z najpotężniejszych i najbardziej kochających sztukę dynastii Świętego Cesarstwa Rzymskiego, rodziny, która już wcześniej ukształtowała wielkie budowle w Moguncji i Wiedniu. Chciał rezydencji w samym mieście, na równym terenie, która ogłosiłaby Würzburg stolicą smaku, a nie garnizonem na granicy. Budowę rozpoczęto w 1720 roku, finansując ją częściowo z niespodziewanego zysku, jaki biskup wyciągnął na początku swego panowania, a kamień węgielny zobowiązał diecezję do projektu znacznie większego, niż jedno życie mogło ukończyć. Schönborn zmarł w 1724 roku, ale wizja nie umarła wraz z nim: jego następcy, przede wszystkim brat Friedrich Carl von Schönborn, kontynuowali dzieło z tą samą żądzą przepychu. Pałac nigdy nie był tylko domem. Był politycznym argumentem zbudowanym w kamieniu — oświadczeniem, że książę-biskup Würzburga należy do grona wielkich książąt Europy, a jego dwór może dorównać Wiedniowi, Paryżowi i włoskim dworom. Każda decyzja, jaka potem zapadła, od szerokości klatki schodowej po zasięg fresków, służyła jednemu celowi: uczynić władzę widoczną, trwałą i piękną. Budowla została w znacznej mierze ukończona w 1744 roku, a jej wnętrza dokończono w ciągu kolejnych dwóch dekad.
Balthasar Neumann i międzynarodowy zespół mistrzów
Człowiekiem, któremu powierzono przekształcenie ambicji w architekturę, był Balthasar Neumann, i był to kandydat nieoczywisty. Wykształcony najpierw jako ludwisarz dzwonów i armat, a potem jako inżynier wojskowy, rozumiał konstrukcję, obciążenia i geometrię w sposób, jakiemu niewielu architektów epoki mogło dorównać — wiedza, która później miała ocalić najsłynniejszą salę budowli. Neumann został głównym architektem rezydencji i jej przewodnią inteligencją przez ponad trzydzieści lat, godząc sprzeczne idee w jeden spójny projekt. A sprzecznych idei było wiele, bo Schönbornowie nie ufali jednemu umysłowi w tak wielkim przedsięwzięciu. Zwołali coś w rodzaju międzynarodowego szczytu barokowego talentu. Wiedeński mistrz Lucas von Hildebrandt, architekt Belwederu, przysyłał propozycje; francuscy architekci dworscy Robert de Cotte i Germain Boffrand byli konsultowani przy planach, wnosząc dyscyplinę Wersalu i paryskich hôteli; swój wkład miał też moguncki inżynier Maximilian von Welsch. Neumann podróżował, słuchał i chłonął — a potem obstawał przy tym, co istotne. Efektem jest budowla, która mówi jednocześnie po niemiecku, francusku, austriacku i włosku, a jednak nigdy nie brzmi jak dzieło komisji. Do gotowej skorupy dołączyła porównywalna plejada dekoratorów: włosko-szwajcarski sztukator Antonio Bossi, którego białe rokokowe stiuki ożywiają Białą Salę, a przede wszystkim wenecjanin Giovanni Battista Tiepolo, największy freskant stulecia, wezwany, by ukoronować klatkę schodową i Salę Cesarską. Nadworni rzemieślnicy, złotnicy, rzeźbiarze i stolarze wypełnili sale reprezentacyjne snycerką i złotem. To, co spaja tę różnorodność, to architektura Neumanna — jego wyczucie, jak oświetlić pomieszczenie, jak powinien poruszać się zwiedzający i jak jedna przestrzeń powinna otwierać się na kolejną. Nie dożył ukończenia wszystkich sal; zmarł w 1753 roku, w roku, w którym Tiepolo ukończył wielki sufit.
Synteza europejskiego baroku
Historycy sztuki sięgają po szczególne sformułowanie, opisując rezydencję w Würzburgu: nazywają ją syntezą europejskiego baroku, i to określenie jest precyzyjne, a nie promocyjne. Większość wielkich pałaców epoki ma charakter narodowy. Wersal jest dobitnie francuski; pałace Rzymu są włoskie; wiedeńskie — austriackie. Würzburg jest niezwykły, ponieważ łączy te tradycje w jedną, wyjątkowo spójną całość, pomyślaną i w znacznej mierze zrealizowaną w obrębie jednego pokolenia, a więc wolną od niezgrabnych spoin, które naznaczają budowle wznoszone przez stulecia. Francuski wkład widoczny jest w zdyscyplinowanym planowaniu — długich amfiladach sal reprezentacyjnych, wyraźnym podziale na apartamenty ceremonialne i prywatne, osiowej relacji między pałacem a ogrodem. Austriackie i południowoniemieckie dziedzictwo przejawia się w dynamicznym, rzeźbiarskim traktowaniu przestrzeni, miłości do form wypukłych i wklęsłych oraz teatralnej klatce schodowej. Włoski głos śpiewa najgłośniej w dekoracji, przede wszystkim we freskach Tiepola, które wnoszą weneckie światło i kolor do frankońskiego wnętrza. Ponieważ tak wiele powstało i zostało ozdobione w krótkiej, spójnej kampanii, części zgadzają się ze sobą. Architektura, stiuk, malarstwo i umeblowanie zostały pomyślane jako jedna idea artystyczna — niemieckie określenie to Gesamtkunstwerk, całkowite dzieło sztuki, w którym żaden element nie stoi osobno. Ta spójność jest powodem, dla którego uczeni zaliczają rezydencję do najważniejszych i najbardziej jednorodnych barokowych pałaców w całej Europie. Nie chodzi tylko o to, że jest wielka i wystawna; wiele budowli takie jest. Chodzi o to, że całość myśli jak jedna istota. Przechodząc przez sale reprezentacyjne, zwiedzający czuje, że działa tu jedna wrażliwość — pewna siebie, hojna i niebojąca się wielkości — rozciągnięta bez przerwy od przedsionka wejściowego po ostatnią złoconą gzymsę. Ta jedność, bardziej niż jakikolwiek pojedynczy skarb, czyni z budowli obiekt pielgrzymek dla każdego, kto dba o sztukę XVIII wieku.
Jak rozmieszczony jest pałac
Rezydencja najlepiej postrzegać jako okazały, trójskrzydłowy blok – corps de logis – obejmujący dziedziniec honorowy i otwierający się z tyłu na ogrody. To klasyczny schemat barokowej siedziby książęcej, ale potraktowany z niezwykłą klarownością. Odwiedzający wchodzący od strony Residenzplatz trafia najpierw do niskiego, celowo powściągliwego westybulu – przestrzeni na tyle solidnej, by mogły przez nią przejeżdżać karety. Ta powściągliwość to zabieg architekta, bo sprawia, że to, co następuje dalej, przytłacza. Z westybulu wielkie schody – Treppenhaus – wznoszą się jednym ciągiem, by następnie rozdzielić się i zawrócić, prowadząc wzrok ku ogromnemu, niepodpartemu sklepieniu Neumanna i pokrywającemu je freskowi. To teatralne serce budynku, skonstruowane tak, by sufit zdawał się unosić bez ani jednej kolumny. Na szczycie schodów znajdują się główne sale reprezentacyjne, ułożone w amfiladę, tak że drzwi są w jednej linii, a wnętrza rozwijają się jedno w drugim. Wśród nich jest Biała Sala – chłodne pomieszczenie z białego stiuku autorstwa Antonia Bossiego, stanowiące wytchnienie między kolorem klatki schodowej a złotem dalej – oraz Sala Cesarska, ceremonialna kulminacja, lśniąca marmurem, złoceniami i kolejnymi freskami Tiepola. Za wielkimi apartamentami znajdują się mniejsze, bardziej kameralne pokoje, w tym słynny Gabinet Luster. Pałac mieści także własne miejsce kultu – kościół dworski, Hofkirche, jedno z najpiękniejszych wnętrz Neumanna, gdzie architektura, stiuk i malarstwo kompresują dramat całego budynku w jedną, klejnotową przestrzeń. Za pałacem rozciąga się Ogród Dworski, Hofgarten, którego tarasy i strzyżone żywopłoty dopasowano do nieregularnej linii dawnych murów miejskich. Razem te elementy – dziedziniec, schody, sale reprezentacyjne, kościół i ogród – tworzą kompletny książęcy świat, zaprojektowany tak, by ceremoniał mógł przez niego przepływać, nie tracąc nigdy poczucia narastającej wspaniałości.
Doceniony przez świat w 1981 roku
W 1981 roku Rezydencja w Würzburgu wraz z ogrodami dworskimi i otaczającym ją placem Residenzplatz została wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO. Było to jedno z pierwszych miejsc w Niemczech, które otrzymało ten status – uznanie dla tych właśnie cech, które czynią budynek wyjątkowym: jedności koncepcji, błyskotliwości architektury i dekoracji oraz pozycji szczytowego osiągnięcia europejskiego baroku. Wpis na listę światowego dziedzictwa to nie turystyczne wyróżnienie, lecz formalny werdykt społeczności międzynarodowej, że dane miejsce ma wyjątkową uniwersalną wartość – że liczy się nie tylko dla jednego narodu, ale dla całej ludzkości i zasługuje na ochronę dla przyszłych pokoleń. Dla Rezydencji ten zaszczyt miał szczególną wagę. Do 1981 roku pałac przeszedł już przez katastrofę i długie, żmudne zmartwychwstanie, a wpis był po części uznaniem zarówno tego przetrwania, jak i pierwotnego geniuszu projektu. Potwierdził, że to, co odbudowano, nie jest repliką, lecz prawdziwą kontynuacją niezastąpionego dzieła sztuki. Wpis nałożył też trwały obowiązek na tych, którzy opiekują się budynkiem: utrzymywać go na najwyższym poziomie, chronić jego otoczenie oraz zachować równowagę między przyjmowaniem licznych odwiedzających każdego roku a ochroną delikatnych fresków, stiuków i złoceń, które przyjeżdżają oni oglądać. Dla podróżnych status światowego dziedzictwa to użyteczny kompas. Sygnalizuje, że to nie jest jeden z wielu wspaniałych pałaców, lecz budowla, którą cały świat uznał za jedną z najdoskonalszych w swoim rodzaju. Stojąc pod sufitem Tiepola, łatwo zrozumieć, dlaczego wydano ten werdykt – i poczuć odpowiedzialność, jaka wiąże się z utrzymywaniem takiego miejsca przy życiu.
Marzec 1945: ogień i sklepienie, które nie runęło
W nocy z 16 na 17 marca 1945 roku, w ostatnich tygodniach II wojny światowej, Würzburg został dotknięty niszczycielskim nalotem. Stare miasto płonęło, a wraz z nim Rezydencja. Dachy runęły, całe skrzydła zostały wypalone, a ogień strawił sale, które przez dwa stulecia lśniły nietknięte. Przez pewien czas wydawało się, że jedno z najwybitniejszych osiągnięć europejskiej sztuki przepadło. Jednak w samym sercu ruiny coś niezwykłego się ostało. Wielkie sklepienie schodów Baltazara Neumanna – ten jedyny w swoim rodzaju, niepodparty przęsłem łuk, który zadziwiał odwiedzających od chwili powstania – nie runęło. Inżynierskie mistrzostwo konstrukcji, zdobyte w latach odlewania armat i wznoszenia fortyfikacji, wydało powłokę tak solidną, że oparła się zawaleniu płonącego wokół budynku. A ponieważ sklepienie się ostało, ocalał skarb, który dźwigało: fresk sufitowy Tiepola, największy na świecie, przetrwał noc, która zniszczyła tak wiele. W kolejnych tygodniach odsłonięta konstrukcja i bezcenne malowidło były rozpaczliwie narażone na działanie pogody i dalsze zniszczenie. Ich ocalenie zawdzięczamy w dużej mierze amerykańskiemu oficerowi ochrony dzieł sztuki, Johnowi Davisowi Skiltonowi, jednemu z tzw. ludzi Monuments Men, który w 1945 roku zorganizował wzniesienie awaryjnego dachu nad zranioną klatką schodową, zanim jesienne deszcze mogły dokończyć to, co zaczęły bomby. Ten prowizoryczny zadaszenie kupiło czas, który uratował fresk. Przetrwanie sklepienia i jego sufitu stało się zalążkiem wszystkiego, co nastąpiło później. Oznaczało, że Rezydencję można było postrzegać nie jako utracony budynek, który trzeba sobie wyobrażać, ale jako żywe dzieło, którego najwspanialsza sala wciąż stoi. Reszta pałacu leżała w gruzach – ale serce wciąż biło, a wokół tego serca mogła rozpocząć się długa praca zmartwychwstania.
Długie zmartwychwstanie sal reprezentacyjnych
Odbudowa Rezydencji w Würzburgu nie była dziełem jednego sezonu, lecz dziesięcioleci, i wymagała cierpliwości oraz wiedzy równie niezwykłych na swój sposób jak pierwotna budowa. W bezpośrednim okresie powojennym priorytetem było zwykłe przetrwanie: zabezpieczenie zniszczonej konstrukcji przed deszczem, usunięcie gruzu i ocalenie każdego fragmentu stiuku, rzeźby i złocenia, jaki udało się wydobyć z popiołów. Potem nastąpiła powolna, wymagająca kampania przywracania sal reprezentacyjnych do życia. Tam, gdzie zachowały się oryginalne elementy, zostały one zakonserwowane i przywrócone na miejsce; tam, gdzie ich zabrakło, odtworzono je ręcznie, stosując tradycyjne techniki i kierując się wszelkimi zachowanymi dowodami. Gabinet Luster, Spiegelkabinett, opowiada tę historię najdobitniej. To olśniewające pomieszczenie z kolorowego szkła, luster i malowanej dekoracji zostało niemal doszczętnie zniszczone i przez lata istniało jedynie jako wspomnienie. Jego odtworzenie było możliwe, ponieważ rzemieślnicy mogli pracować na podstawie ocalałych fragmentów oraz – co kluczowe – przedwojennych fotografii, mozolnie odbudowując pokój panel po panelu, aż zaginiony klejnot znów zajaśniał. Sala po sali wielkie apartamenty wracały do życia – krystaliczny stiuk Białej Sali, marmur i złoto Sali Cesarskiej – a każda z nich wymagała od rzemieślników ponownego opanowania umiejętności, które uśpione były przez dwieście lat. Odbudowa wciąż trwała, gdy UNESCO wpisało pałac na Listę Światowego Dziedzictwa, a w pewnym sensie staranna praca nigdy w pełni się nie skończyła, ponieważ budowla o takiej kruchości wymaga nieustannej konserwacji. To, co widzi dziś odwiedzający, jest zatem podwójnym osiągnięciem. To geniusz Neumanna, Tiepola, Bossiego i międzynarodowego zespołu Schönbornów – a także oddanie konserwatorów, którzy nie pozwolili, by ten geniusz zgasł. Przechadzając się dziś po salach reprezentacyjnych, jesteśmy świadkami zarówno XVIII, jak i XX wieku – tworzenia i ocalania – zespolonych w jedną, świetlistą całość.
Najczęściej zadawane pytania
Kto zaprojektował Rezydencję w Würzburgu?
Głównym architektem był Balthasar Neumann, były inżynier wojskowy, który kierował projektem przez ponad trzydzieści lat. Współpracował z międzynarodowym zespołem, w tym z doradcami – Lucasem von Hildebrandtem z Wiednia i paryskimi architektami dworskimi – oraz dekoratorami, takimi jak sztukator Antonio Bossi i wenecki malarz Giovanni Battista Tiepolo.
Dlaczego pałac został zbudowany?
Został wzniesiony jako siedziba książąt-biskupów Würzburga, suwerennych władców Frankonii. Rozpoczęty w 1720 roku dla Johanna Philippa Franza von Schönborna, zastąpił starą twierdzę na wzgórzu nowoczesnym miejskim pałacem, który miał ogłosić rangę Würzburga wśród wielkich dworów Europy.
Co stało się z Rezydencją podczas II wojny światowej?
Nalot bombowy w marcu 1945 roku spalił znaczną część pałacu, niszcząc całe skrzydła. Co niezwykłe, wolno stojące sklepienie klatki schodowej Neumanna przetrwało, a wraz z nim fresk sufitowy Tiepola. Awaryjny dach wzniesiony nad ruiną jeszcze tego samego roku ocalił malowidło, a następnie rozpoczęły się dziesięciolecia odbudowy.
Czy to obiekt z listy światowego dziedzictwa UNESCO?
Tak. Rezydencja wraz z ogrodami przy pałacu i placem Residenzplatz została wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO w 1981 roku, jako jeden z pierwszych niemieckich obiektów wyróżnionych tym tytułem. Wpis odzwierciedla jedność projektu architektonicznego oraz pozycję rezydencji jako szczytowego osiągnięcia europejskiego baroku.
Czy mogę zwiedzać sale reprezentacyjne na własną rękę?
Główne sale reprezentacyjne — wielka klatka schodowa pod freskiem Tiepola, Biała Sala i Sala Cesarska — są dostępne do zwiedzania indywidualnego, we własnym tempie. Niektóre dalsze apartamenty można zobaczyć wyłącznie z przewodnikiem; takie zwiedzanie jest wliczone w cenę biletu i odbywa się o stałych porach w ciągu dnia.