Доступен без очереди Фреска Тьеполо и парадная лестница Ноймана
Шедевры дворца в одном подъёме: парящий свод без опор, крупнейшая в мире потолочная фреска и бело-золотые парадные залы, к которым она ведёт.
Один подъём по лестнице Вюрцбургской резиденции меняет ваше восприятие барочного искусства. Лестница Ноймана поднимается без единой опорной колонны, а над ней раскинулась крупнейшая потолочная фреска из когда-либо написанных.
Лестница Ноймана: свод, который словно бросает вызов гравитации
Грандиозная лестница — Треппенхаус — является первой величественной жемчужиной дворца и тем самым шедевром, ради изучения которого архитекторы до сих пор совершают паломничество. Бальтазар Нойман, главный архитектор резиденции, задумал её как единый церемониальный подъём: вы начинаете путь в относительно невысоком, затенённом нижнем холле, поворачиваете на широкой лестничной площадке и поднимаетесь в поток света под одним из самых больших безопорных сводов в Европе. Здесь нет ни леса колонн, ни промежуточных пилонов, поддерживающих потолок, — весь пролёт держится исключительно на самом своде, инженерном подвиге столь дерзновенном, что современники Ноймана сомневались, выстоит ли конструкция. Легенда о том, что он предлагал обстрелять свод из пушек, дабы доказать его прочность, — неотъемлемая часть истории здания, и независимо от того, насколько она буквально правдива, она прекрасно передаёт, насколько дерзким казался этот замысел в 1740-х годах. Гениальность лестницы — в равной мере театральная и конструктивная. Нойман выстроил подъём так, что свод сначала скрыт, затем постепенно открывается взору по мере восхождения, и наконец наверху вы оказываетесь в светлом, распахнутом зале, где над головой простираются расписные небеса, и не видно ничего, что их удерживает. Пропорции спокойны и неторопливы — они созданы для шествия гостей в барочных нарядах, а не для очереди туристов, и это ощущение торжественности живо по сей день. Поднимайтесь по лестнице медленно и осознанно, задержитесь на площадке, чтобы взглянуть вверх, когда фреска начнёт открываться взору, — именно такую хореографию задумал Нойман. Поскольку главные парадные залы осматриваются самостоятельно, в вашем собственном темпе, никто не подгоняет вас в этот момент. Стоит прийти с запасом времени, чтобы совершить подъём дважды: один раз — чтобы прочувствовать момент открытия, и второй — чтобы замереть наверху и просто смотреть.
Крупнейшая в мире потолочная фреска
Венчает свод Ноймана произведение, давшее имя этому путеводителю: плафонная фреска, написанная венецианским мастером Джованни Баттистой Тьеполо в 1752–1753 годах. Это крупнейшая плафонная фреска в мире — единое непрерывное живописное небо, одним взмахом кисти покрывающее весь свод над лестницей. Тьеполо прибыл в Вюрцбург на пике своей славы, взяв в помощники сына Джандоменико, и работал непосредственно по сырой штукатурке — в технике настоящей фрески, где пигмент впитывается в поверхность по мере её высыхания, и каждый фрагмент должен быть завершён, прежде чем штукатурка схватится. Эта техника не оставляет права на ошибку на плафоне такого масштаба — и именно это делает достижение столь поразительным. Сюжет — четыре континента: Европа, Азия, Африка и Америка, — олицетворённые монументальными фигурами, расположенными по карнизу; каждая воздаёт почести под сияющим разверстым небом, где в центре восходит Аполлон, бог солнца. Это аллегория всего известного мира, собравшегося в знак почтения, а князь-епископ Вюрцбургский, заказчик этого творения, удостоен портретного медальона, вознесённого ввысь. Однако большинство посетителей первым делом поражает не замысел, а свет: Тьеполо написал светящееся, серебристо-средиземноморское небо, которое словно полностью снимает потолок, растворяя массивный свод Ноймана в открытом воздухе. Краски остаются свежими и чистыми, потому что настоящая фресковая живопись не желтеет, как масло. Встаньте прямо под фреской — и горизонт наклонится сразу во все стороны; у росписи нет единого «верха» — это намеренно: она создана, чтобы её обходили кругом и читали по частям, а не воспринимали с одной фиксированной точки. Уделите ей несколько минут. Чем дольше смотришь, тем больше фигур, животных и жанровых сцен проступает из того, что поначалу кажется единым мерцающим простором неба.
Как читать «Четыре континента» — и где для этого встать
Фреска вознаграждает за небольшое усилие. Каждый континент занимает одну сторону потолка над карнизом, олицетворённый в виде сидящей женской фигуры с символическим животным и толпой сопровождающих персонажей, так что проще всего читать её, обходя периметр верхнего зала и рассматривая стены по очереди. Европа — самая величественная, представленная как средоточие искусств, музыки и Церкви, восседающая в придворном великолепии с быком рядом — континент, который наиболее прямо льстит своему покровителю, и та сторона, где прославляется правящий князь-епископ. Азия восседает на слоне в окружении экзотических сцен. Африка сидит рядом с верблюдом среди купцов и товаров, вызывая в памяти торговлю и пустыню. Америка — континент, который европейцы тогда знали меньше всего, — предстаёт в виде фигуры в перьях верхом на крокодиле, дикой и лишь наполовину укрощённой в воображении той эпохи. Обратите внимание и на человеческие детали, которые Тьеполо вплёл в роспись: на стороне Европы художник почтил людей, построивших зал, и, как говорят, сам Нойман изображён среди них — тихий привет от одного мастера другому. Чтобы прочитать её должным образом, начните с лестничной площадки, где потолок впервые открывается взгляду, затем поднимитесь на самый верх и медленно пройдите вдоль каждой стороны, позволяя каждому континенту проплывать над головой по очереди. Лучшая единая точка обзора — отойдя от балюстрады на верхнем уровне, откуда видна целая стена неба без резкого запрокидывания головы. Поскольку вход здесь свободный, вы можете обходить зал сколько угодно раз. Возьмите очки для чтения, если вы ими пользуетесь, и, если возможно, приходите раньше или позже в течение дня, когда зал тише и вы можете стоять неподвижно, не подчиняясь потоку толпы вокруг вас.
Белый зал: рококо Босси в чистейшем белом
С вершины лестницы вы попадаете в Белый зал — Weißer Saal, и эта перемена намеренна и драматична. После цвета и глубины неба Тьеполо вы ступаете в комнату, целиком выполненную в белом — ни позолоты, ни расписного потолка, ни единого цвета, лишь поразительное кружево рокайльной лепнины Антонио Босси, покрывающей стены и свод вихрем орнамента. Это зал, где блистает один виртуоз и один материал. Босси лепил из штукатурки трофеи, свитки, листву, картуши и военные эмблемы, которые, кажется, растут и вьются по каждой поверхности, столь тонкие и глубоко подрезанные, что плоская белизна ловит тени и читается почти как резная слоновая кость. Стоя здесь, понимаешь, почему архитекторы поместили этот зал именно сюда. Белый зал — это очищение вкуса, момент визуальной передышки между двумя самыми роскошными залами дворца — увенчанным фресками лестничным пролетом позади и золоченым Императорским залом впереди. Выйдя из буйства цвета Тьеполо, глаз отдыхает в спокойствии чистого белого; а вступая далее в золото и краски Kaisersaal, контраст заставляет тот зал вспыхнуть еще ярче. Это хореография, столь же продуманная, как и лестничный сюрприз Ноймана, и она вознаграждает за неспешность, а не за беглый осмотр. Вглядитесь, насколько объемным становится орнамент — многое выступает далеко от стены — и в военные мотивы, вплетенные в декор, кивок в сторону мирской власти князей-епископов наряду с их духовным саном. Отсутствие цвета и есть суть: здесь лепнина трактуется не как фон, а как единственное искусство зала, и мало где еще лепщику дано высказаться столь полно и безраздельно.
Императорский зал: Тиеполо возвращается в золото
За Белым залом открывается церемониальное сердце резиденции — Императорский зал, или Kaisersaal: овальное, щедро украшенное золотом и мрамором пространство, которое многие считают finest светским барочным интерьером Германии. Здесь Тиеполо вновь взялся за кисть — и после космической аллегории лестницы обратился к истории, создав росписи, прославляющие место Вюрцбурга в Священной Римской империи. Потолок и две огромные настенные фрески сплетают живописную архитектуру с настоящим золочёным стуком настолько безупречно, что с первого взгляда поистине трудно понять, где заканчивается штукатурка и начинается краска: фигуры словно склоняются с расписанных балконов в реальное пространство зала. Исторические сюжеты отсылают к XII веку и правлению императора Фридриха Барбароссы, напоминая о моменте, когда вюрцбургскому епископу была дарована светская власть над окрестным герцогством, а на противоположной стене — об императорской свадьбе Барбароссы и Беатрис Бургундской, отпразднованной с пышностью великого придворного торжества. Послание любому посетителю XVIII века было ясным: князья-епископы Вюрцбурга — не провинциальное духовенство, а имперские князья с родословной привилегий, уходящей вглубь столетий. Тиеполо облачает эти средневековые события в шёлк и свет родной Венеции, что лишь усиливает великолепие. Уделите время переходам между краской, позолотой и цветным мрамором, а затем отойдите в центр овала, чтобы увидеть, как весь зал скомпонован как единое целое. Kaisersaal — это место, где две великие темы резиденции, artistry Тиеполо и амбиции её князей-епископов, соединяются наиболее полно, и это естественная кульминация церемониального маршрута, начинающегося на лестнице внизу.
Зеркальный кабинет: комната, воссозданная из фрагментов
Среди прочих парадных залов — Зеркальный кабинет, Spiegelkabinett, одна из самых ослепительных малых комнат всей резиденции и настоящий урок того, что здесь было утрачено и возвращено к жизни. Это шкатулка-интерьер, стены которой облицованы зеркальным стеклом с росписью по оборотной стороне — техника, требующая высочайшего мастерства: художник работает в обратном порядке, с изнанки стекла, так что готовая сцена видна сквозь полотно, а зеркальная подложка позади неё отражает свет и умножает пространство. Эффект — мерцающая, озарённая свечами фантазия из цвета и позолоты, где каждый огонёк и каждая фигура бесконечно множатся по комнате. Особенно трогательно то, что почти ничего из увиденного не является подлинником. Зеркальный кабинет был уничтожен в 1945 году, и то, что стоит сегодня, — кропотливая реконструкция, воссозданная за долгие годы по уцелевшим фрагментам и старым фотографиям мастерами, заново осваивавшими техники, которые были почти утрачены. Это знание меняет взгляд: перед вами не просто красивая комната, а памятник терпению реставраторов и отказу позволить войне сказать последнее слово. Зеркальный кабинет — один из залов, доступных только в рамках экскурсий, которые включены в ваш билет и проводятся в определённое время в течение дня на немецком и английском языках, так что по прибытии стоит свериться с расписанием и построить визит вокруг него. Помещение небольшое, количество посетителей ограничено, что делает момент входа ещё более запоминающимся. Если у вас есть время лишь на один зал из экскурсионной программы — выбирайте именно этот: мало какие интерьеры рассказывают всю историю резиденции — о блеске, разрушении и возрождении — так полно в одном сверкающем пространстве.
Как лестнице удалось пережить 1945 год
Причина, по которой вы вообще можете стоять под фреской Тьеполо, — одна из величайших историй выживания в европейском искусстве. В марте 1945 года резиденция была сильно разбомблена, и большая её часть сгорела; крыша обрушилась, и огонь прошёл по парадным залам, полностью уничтожив такие интерьеры, как Зеркальный кабинет. Однако грандиозный лестничный свод Ноймана устоял. Та же надёжная, самонесущая конструкция, которая когда-то поразила его современников, выдержала катастрофу, и благодаря тому, что свод устоял, написанная на нём фреска пережила всё вместе с ним, почти невредимая над руинами внизу. Сразу после этого обнажённый потолок был отчаянно уязвим — открыт небу, дождю, морозу и надвигавшейся зиме, которая могла завершить то, что начали бомбы. Над разрушенным зданием был возведён временный навес, чтобы укрыть роспись в холодные месяцы, — экстренная мера, которая почти наверняка спасла фреску для десятилетий восстановления, последовавших за этим. Далее началась одна из самых амбициозных и продолжительных реконструкций в истории Германии. На протяжении многих лет парадные залы отстраивались заново, а их декор восстанавливался; часть его, как Зеркальный кабинет, была воссоздана вручную по фрагментам и фотографиям. Именно эта работа стала причиной того, что резиденция вошла в число первых немецких объектов, включённых в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в 1981 году, — признание не только того, чего добились Нойман и Тьеполо, но и той необычайной заботы, с которой всё было возвращено к жизни. Помните об этой истории, когда будете подниматься. Сияющее небо над головой — оригинальное, написанное в 1752–1753 годах и никогда не утраченное; позолоченные и зеркальные залы вокруг — по большей части воскрешение. Увиденные вместе, уцелевшая фреска и отстроенные залы превращают дворец в место, где речь идёт о стойкости не меньше, чем о красоте, — именно поэтому неторопливый, внимательный визит сюда остаётся с вами ещё долго после того, как вы уедете.
Часто задаваемые вопросы
Действительно ли потолочная фреска Тьеполо — самая большая в мире?
Да. Фреска, которую Джованни Баттиста Тьеполо написал над парадной лестницей в 1752–1753 годах, — самая большая потолочная фреска в мире: она покрывает весь безопорный свод Ноймана единым непрерывным живописным небом. На ней изображены четыре континента, воздающие почести, и это оригинальное произведение, пережившее пожар 1945 года.
Где мне встать, чтобы лучше всего увидеть фреску на лестнице?
Поднимайтесь неспешно и наблюдайте, как по мере вашего восхождения проявляется фреска, затем обойдите верхний зал по периметру, читая континенты один за другим. Лучший обзор открывается, если отойти от балюстрады на верхнем уровне. Вход самостоятельный, так что вы можете обходить зал и рассматривать свод сколько угодно.
Все ли залы можно осматривать самостоятельно?
Главные парадные залы — лестница с фреской Тьеполо, Белый зал и Императорский зал — осматриваются самостоятельно, в вашем собственном темпе. Некоторые другие помещения, включая Зеркальный кабинет, доступны только в составе экскурсий, которые включены в ваш билет и проводятся в определённое время на немецком и английском языках.
Зеркальный кабинет оригинальный?
Нет. Зеркальный кабинет был уничтожен при бомбардировке 1945 года и кропотливо воссоздан за долгие годы по уцелевшим фрагментам и старым фотографиям. То, что вы видите, — это точная реконструкция зеркального интерьера с обратной росписью — одного из самых ослепительных залов дворца и памятника масштабу послевоенной реставрации.
Сколько времени мне стоит заложить на художественные шедевры?
Заложите не менее полутора-двух часов. Лестница и фреска вознаграждают за то, что вы стоите неподвижно и смотрите дважды, а Белый зал, Императорский зал и залы с экскурсионным доступом каждый заслуживают неспешного времени. Если вы хотите увидеть Зеркальный кабинет, уточните время включённых экскурсий на день по прибытии и планируйте свой маршрут с учётом этого.